以下只是我單純的個人想法，並不希望會引起筆戰 如有不妥，我會自D 謝謝 商業化的定義在於，僅為賺錢為目的之商業行為 最明顯的例子為：節日商業化 母親節跟情人節要送金飾、父親節要送刮鬍刀、中秋節要烤肉，端午節吃肉粽要配甜辣醬 這些都是以賺錢為標的物的商業行為 最近在五版上鬧的沸沸洋洋的五月天商業化 這件事情大家已經談論過無數次，如此這般的話題大家仍是樂此不疲的談論之 有談論很好，這表示是真的愛他們才會希望他們可以更好。 愛之深責之切，不是嗎？ 適當的討論是好的，但過於曲解商業化這個詞真的好嗎？ 對於五月天接拍廣告，我覺得沒有什麼不好，是明星管他主不主流可以找到贊助廠助 最大受益者除了代言人本身之外，我們也是最大的受益者，不是嗎？ 如果沒有贊助廠商的贊助，我們可以只花五百元就看到演唱會嗎？ 如果沒有贊助廠商的贊助，我們可以只買一張四百元的CD就看到演唱會嗎？ 如果沒有贊助廠商，那以後的演唱會說不定我們要花到六千元才有辦法看到演唱會，這樣 的結果是大家想要的嗎？ 票價太高又會說五月天賺取暴利，票價太低主辦單位又會虧錢 如此惡性循環之下，說不定我們就沒有演唱會可以看了 這樣的結果，並不是大家所樂見的。 所以明星代言廣告好不好，我個人覺得當然是好的。 因為大家都是受益者，對贊助廠商而言他們也得到的良好名聲跟盈利，如此三贏的狀況之 下 有什麼地方不好嗎？ 然而主流非主流的定義又在那裡？ 市場上大家普遍喜好的音樂就叫主流，那裡地下樂團就是非主流 這都是個人的主觀意識不是嗎？ 也許是之前五月天的藍色三部曲太完美，當完兵之後的時光機，我們也許會覺得新專輯彷 彿沒有前三張來著春青洋溢熱血沸騰蹦蹦跳跳的感覺。 但我們是不是忘了，隨著時光的變動，我們長大了，而五月天也長大了，他們的音樂也跟 著他們的成長而變的更加成熟。 音樂裡頭多加了弦樂、鋼琴，也多了許多跟以往不同的元素在。 但他們最初的音樂本質仍是沒有改變。 他們仍是自我創作，作詞作曲編曲錄音混音全都出自於自己本身，如果他們真要商業化的 話，就直接唱別人寫好的芭樂歌，這樣不是樂得更輕鬆嗎？ 不用自己作詞作曲也不用編曲更不用每天晚上在錄音室裡反覆的修改同一段音樂，只為了 做出更完美更好的音樂給最愛五月天的大家。 商業化這個三個字，把它硬扣在人身上，是十分沉重的壓力。 我覺得五月天仍是五月天，沒有什麼不同 他們的音樂仍是他們用最多時間跟努力而打造出來的 他們的音樂仍是可以感動著許多人的心 阿信的歌詞總會讓我反覆讀上好多次，才能細細的感受到他所想要表達的意境。 聽著五月天的歌，好好享受每一天 管他商不商業化 管他主流不主流 只要可以聽到讓人感動的好音樂，不就好了嗎？ 以上言論有點長 感謝大家有耐心的看完 這只是我個人的想法，如果想鞭我，請小力點，謝謝 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 123.240.52.56